原载于《中国青年》杂志2025年第11期

文—袁慧琴

2025年1月10日，习近平总书记给国家京剧院青年艺术工作者回信，对国家京剧院未来发展提出了新目标新期待，充分体现了习近平总书记对京剧事业的高度重视和殷切期望。这篇饱含殷切关怀和谆谆嘱托的重要回信让我备受鼓舞、深感振奋。追忆往昔，我和广大同人在一次次的夙兴夜寐、柳暗花明中追寻艺术真谛、体悟使命担当。展望未来，生逢伟大时代，我们施展才干的舞台更加广阔，实现梦想的前景无比光明。我将以来时之路砥砺自己不忘初心，以赤子之心激励自己不断前行。

袁慧琴在《对花枪》中饰演姜桂芝

回忆我的从艺之路，充满了机缘巧合。与京剧艺术40余年的相伴，可谓是命中注定。1965年10月，我出生于湖北宜昌一个普通工人家庭。由于儿时体弱多病，父母想让我通过学习京剧锻炼身体，同时，我从小就展现了在唱歌、跳舞方面的兴趣，自然与京剧结缘。我作为特长生被宜昌市红领巾小学录取，11岁时成为宜昌市戏曲学校京剧班的一名学员。起初入行我工花旦，开蒙戏是《卖水》。半年之后，由于我嗓音嘹亮有力，于是，老师就让我改学老旦——唱老旦就要扮老年妆，这对于一个花季小姑娘来说是不能接受的，我顿时就伤心地大哭起来。后来，老师不仅耐心地安慰我，还特意带我去观摩了京剧《杨门女将》。这是我第一次欣赏这出戏，当时一下子就被叱咤风云的佘太君所吸引，感觉老旦行当还可以如此威风，一改我对老旦行当的刻板印象。

从艺数十载，我是幸运的，少年时幸得郑亦秋导演的引荐，顺利地成为李金泉先生的入室弟子。师父是享有“中国第一老旦”之美称的李多奎先生的大弟子。师父嗓音宽厚高昂，演唱技巧全面，善于创编新腔和刻画人物，是一位集大成的京剧老旦表演艺术家。回忆起这段难忘的往事，我至今记忆犹新：16岁时，湖北省宜昌市艺术学校的老师带着我，怀揣中国京剧院著名导演郑亦秋的介绍信，前往师父家。初见时，师父目光落在我身上，说道：“这孩子的眼睛又大又水灵，仿佛会说话。”师父展开郑亦秋先生的信，信中介绍了我的情况，并极力推荐，称我具备学习老旦的良好条件。师父随即当场面试，让我唱两句听听。我开口便是“叫张义，我的儿啊……”师父听后，颇为惊讶，面露喜色。我听到他转头对艺校老师说道：“这孩子的条件与其他老旦演员不同。”那时的我懵懂无知，并不完全明白其中深意，却能真切感受到师父的满意。当年的我又怎会知晓，这位命中注定相遇的贵人，将会彻底重塑我的艺术理念，为我的艺术实践开拓无比宽广的天地！考核结束后，师父依据我所唱的《钓金龟》，悉心指导行腔与气口，还将师爷李多奎先生的《孝义节》（慢板）磁带赠予我，并嘱咐道：“回去后好好听，用心学，打好基础！”师父向来勇于创新且善于创新，对老旦艺术的革新可谓全方位，但在教学之初却让学生聆听师爷的经典唱段，此乃科学传承之道，守正创新之路。此后，我就算是入了“正道”了。师父为人谦逊随和、彬彬有礼，秉持宽以待人、严于律己的处世之道。但在教学上，他则是以严苛著称，对我这个小徒弟，更是严上加严。就拿初学《钓金龟》来说，行腔被细致拆解到句，从句又剖析到字，字再深入到“头、腹、尾”。我作为南方人，在字头、字腹、字尾的收放把控上，起初可谓困难重重。为了达到“字正腔圆”，常常一个字就得反复练习三个小时，甚至念上整整一下午。传统戏乃是根基，唯有根基牢固，方能追求更高境界。正如师父所言，行腔须吐字清晰、喷口有力、流畅自如、韵味醇厚，且中气要极为充沛，如此方能展现出穿云贯石的力度与气势。待字、词、句逐一过关后，人物的台步、身份与状态也得精准呈现。《钓金龟》这一剧，我学了整整两年，从一字一句到一招一式，皆倾注师父心血。当时许多人诧异不解，可看到我的汇报演出后，质疑便消散无踪。“两年磨一剑”的成果获众人认可，求艺之道也深植我心。此后，《岳母刺字》《赤桑镇》《四郎探母》《洪母骂畴》《哭灵》《龙凤呈祥》《遇后龙袍》等剧目，师父皆毫无保留地传授于我。师父对我的雕琢岂止那几年？学戏不可浮光掠影，唯有深耕细耘。我深知，这些剧目值得我铭记一生，钻研一世。师父不仅言传身教、口传心授，还打破门户之见，为我创造机会转益多师。国家京剧院复排《红灯记》时，师父带我拜访高玉倩老师，并将我托付给她：“你来指导表演、念白与节奏，我负责抠唱腔。这孩子定不会辜负您。”有了师父的“担保”，高玉倩老师对我青睐有加，倾囊相授其创作体验与艺术心得。我亦不敢有丝毫懈怠，珍惜这难得的机缘。20世纪60年代《红灯记》原排时，花旦出身的高玉倩老师饰演老旦李奶奶难度颇高，是师父亲自指导其唱腔、身段与脚步，助她成功塑造这一舞台形象。多年后，我有幸一脉相承，在两位前辈的艺术滋养下，成为国家京剧院第二代《红灯记》李奶奶的传人。

出师：源头活水清自来

“诗文随世运，无日不趋新。”习近平总书记指出，革故鼎新、与时俱进是中华文明永恒的精神气质。古希腊戏剧、印度梵剧和中国古典戏曲并称为世界三大古老戏剧，唯有戏曲艺术至今依旧活跃在舞台上，这离不开一代代艺术家对它的传承与发展。作为一名京剧传承者，我在40多年的艺术生涯中，既向师父李金泉先生等前辈学、向传统学，又向同行学、向时代学，希望能让旧戏演出新意，让新戏延续传统，让戏曲遗产与时代创造相融。李金泉先生常言：“学我者生，似我者死。”他倡导求新求变以谋求艺术发展之路。在这种思路指引下，我逐渐对于老旦角色塑造有了新的认识与体悟。一方面，老旦不“老”。我认为，老旦行当所塑造的角色首先是女人，即“旦”，之后才是故事情节所赋予她们的各自相异的身份。在塑造人物时要充分考虑人物的身份、性格、处境，以求在表演时演出人物的气质与神韵来，否则，演出来的只能是人物的苍老和暮气。因此，无论是传统戏、新编历史剧还是现代戏，老旦的人物塑造皆无固定模式，若一味怠惰守旧，必将停滞不前。《对花枪》《契丹英后》《泸水彝山》《北国红菇娘》《曙色紫禁城》《红军故事》《风华正茂》等一系列剧目的排演，为我提供了丰富且珍贵的实践契机。在这些剧目的创作过程中，我努力突破老旦仅饰演老年女性的传统惯例，不断拓展所扮演角色的年龄范围，力求丰富整个老旦行当的人物形象画廊。

袁慧琴在《曙色紫禁城》中饰演慈禧

另一方面，一人千面。同为老旦行当，在进行人物塑造时，要呈现出多元立体的人物形象，体现出不同人物的性格特点，而非脸谱化的形象。例如，《罢宴》中乳娘刘妈妈劝诫宰相寇准，既要体现刘妈妈的焦虑，又紧扣其“仆人”身份，唱腔因而低回婉转，尽显循循善诱之苦心。在新编历史剧《契丹英后》中，萧太后的年龄仅为30多岁，便要将其设计为介乎青衣和老旦之间的“黑头发老旦”形象，并需巧妙综合老生、老旦、青衣、刀马等行当的技巧，来表现萧太后的复杂性格，从而塑造出一位介于老旦和青衣之间，既有王者风范，又带有一些女性柔婉的全新黑发老旦形象。进入新时代新征程，戏曲艺术迎来发展新机遇。在世界舞台上讲好中国故事，让世界感知中国声音，是我作为一名戏曲工作者义不容辞的责任。2017年9月8日至17日，由国家文化部主办、我担任主讲的中华文化讲堂“东方戏韵——中国京剧艺术之美”专场讲座赴哈萨克斯坦、俄罗斯、瑞典多次巡讲，受到当地观众热烈欢迎，作为“一带一路”框架下的重要文化交流活动在国际上再次产生了巨大反响。在哈萨克斯坦的阿拉木图和阿斯塔纳，在俄罗斯的圣彼得堡，在瑞典的法尔雪平市和首都斯德哥尔摩，六场巡讲活动，结合《游园惊梦》《三岔口》《霸王别姬》《盗御马》和《杨门女将》五大经典京剧剧目的表演，让当地听众了解京剧的行当、功法，以及京剧艺术的传承与发展，感受中国京剧独特的艺术魅力与震撼力。互动环节观众争相上台学演京剧。演出结束后，观众久久不愿离去，纷纷上台和演员合影留念。观众脸上洋溢的热情和发自内心的喝彩，以及出乎我预料的热烈程度，都在向我传递着他们喜爱京剧的信号。由此，我深刻感受到中华优秀传统文化在海外的影响力和传播力，这也启发我对讲好中国故事的途径与方式的思考。作为全国政协委员，我参加了2024年全国两会，提交了“弘扬京剧艺术讲好中国故事”的提案，提出了四个“下功夫”的建议：在易于理解上做文章，使国外受众能够听懂；在易于交流上下功夫，让国外观众产生共鸣；在易于传播上着力，使海外受众乐于聆听；在易于感染上努力，让海外受众有所收获。希望可以将自己在实践中总结出的经验、精髓传递给更多人，使京剧艺术更好地传播中国声音，生动展现可信、可爱、可敬的中国形象。

师者：化作春泥更护花

我的从艺之路是幸运的，我得到了党和国家的培养，得到了诸多京剧名家的尽心呵护、倾囊相授，如今也想通过自己的努力，竭尽所能助推青年人才早日成为京剧舞台上的璀璨新星。近年来，我在《红军故事》《风华正茂》等几部重点剧目中担当主要配角，以此为契机，引领年轻团队茁壮成长，践行“以老带新”的人才培养理念，助力青年人才崭露头角。2024年，我参与了青春版《杨门女将》的指导工作，不仅在唱念做打的一招一式之间严格要求，也注重教授京剧艺术“戏技结合”“形神兼备”的美学观念。看到这出诞生于1959年的经典剧目能够一代代传承下去，青年人不断打磨技艺，在舞台上逐渐崭露头角，我由衷欣慰和感动：每当我踏入排练场，我便以师父当年严格要求我的标准去要求学生们，将自己多年所学的技艺要诀毫无保留地传授给他们。在参与剧院其他剧目排演时，我同样与演员们一字一句地斟酌，一招一式地交流探讨，帮助他们不断磨砺技艺，提升表演水平。我渴望将师父的教学方法融入实践，为青年演员们搭建成长的桥梁，助力他们缩短成长周期，快速成才；更希望将艺术精神潜移默化地融入日常教学，滋养青年演员的艺术心灵，促使他们早日成为京剧舞台的中流砥柱，挑起传承发展的大梁。2024年12月28日，录制新年戏曲晚会的现场，为保证电视导播工作的戏曲专业性，为广大人民奉献一台电视晚会，为了给摄制机器散热，我在零度以下的环境中连续工作9个小时，和中央电视台的工作人员共同完成晚会录制6个机位的镜头切换，顺利通过审查。现场的工作人员表示：“现场很冷，我站在袁总监身后5分钟就难以承受了，她的工作态度令人感动佩服尊敬！”然而于我而言，在感谢他人对我肯定的同时，更多的是激动，有那么多同人几十年如一日坚守在文艺阵地，这使我更加充满信心和力量！12月30日，新年戏曲晚会在国家大剧院成功举行，国家领导人与各界人民群众一同观看。晚会得到了高度认可，大家看到了戏曲传承有新人。少年强，则国强。少年儿童是祖国的未来，是中华民族的希望。因此，为实现成梯队、深层次弘扬中华优秀传统文化，为京剧艺术培养后备人才，国家京剧院少儿京剧团于2024年7月成立。孩子们在京剧艺术中体悟“仁、义、礼、智、信”，在潜移默化中培根铸魂，增强文化自觉。经过高度专业化的学习与排练，就在今年新年戏曲晚会上，国家京剧院少儿京剧团参与的《京昆少儿表演》成功演出，既体现了孩子们对传统文化的喜爱，也展现了文化的自信自强。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”生逢伟大时代，我将继续深入领悟习近平总书记的重要回信精神，从中汲取思想伟力、砥砺前行力量，以国家京剧院建院70周年为新起点，自觉践行文艺为民的使命担当，坚守京剧根本，勇拓创新边界，让京剧这一优秀传统文化、这颗东方艺术明珠在新时代熠熠生辉，永不落幕！

（作者系国家京剧院艺术总监、一级演员）

监制：陈章乐

终审：陈敏

审校：刘晓刘博文

编辑：董铁莹熊宇文