国家京剧院
麒(麟童)派
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发布日期：2008-07-10
老生流派。创始人为周信芳。周自幼从陈长兴、王玉芳学艺。在长期舞台实践中，他博采众长，刻意求新，兼收了孙菊仙、谭鑫培、汪笑侬、潘月樵、王鸿寿等特长，并向昆、徽、秦腔，甚至话剧诸剧种学习，结合自己对京剧表演艺术的体会，于30年代，形成了南方影响最大的老生流派，世称麒派。麒派的艺术特色以质朴、苍劲、雄浑见长，富有浓厚的生活气息，刻画人物细腻逼真，感染力很强，收到雅俗共赏的效果。他的唱腔，吸收了孙(菊仙)派的黄钟大吕，纯朴、浑厚的唱法，行腔气势很大，嗓音虽然沙音很重，但气力充沛，口劲极足。唱法字重腔轻，字字有力，磁实真切，从而引起观众感情上的共鸣。他的念白功力深厚，喷口有力，讲究节奏，音乐感很强。能以情带声，剧中人喜怒哀乐皆融其中。吐字，吸收了中州韵和昆曲的念法，经常加用接近口语的语气助词，听来富有生活气息。做工独具匠心，将唱、念、舞有机结合起来，水袖、髯口、甩发功，均十分精湛，且不卖弄，运用恰如其分。脍炙人口的名剧《徐策跑城》中的跑城一段就十分全面地显示了他的深厚功力。其武功底子磁实、开打老练稳健，“吊毛”、“僵尸”等扑跌功夫干净漂亮。还善于创新、勇于实践，在剧目方面，他编演了许多既发挥自己艺术特长，又符合时代节拍的新戏。如“五四”时期的《宋教仁》、抗日战争时期的《文天祥》、《明末遗恨》等。特别是建国后编演的《澶渊之盟》、《义责王魁》、《海瑞上疏》等，内容和技艺更趋成熟精练，有的已成麒派保留剧目，广为流传。在服装扮相设计上，他也不拘一格，大胆出新，如徐策的改良蟒，薛平贵的改良靠等。在行当表演方面，除善演老生、红生之外，并能演武生，花脸，特别是创造了大嗓小生行当如《别窑》的薛平贵，《白蛇传》的许仙，对京剧革新作出杰出的贡献。戏路宽广，能戏极多。代表剧目有《宋士杰》、《徐策跑城》、《坐楼杀惜》等。这些戏，均经他悉心研究，在剧本和表演上作了精益求精的修改，使其成为 蜚声剧坛，久演不衰的名剧。其他的拿手戏还有《追韩信》、《打渔杀家》、《别窑》、《扫松》、《打严嵩》、《清风亭》、《斩经堂》、《战长沙》、《群英会》、《华容道》、《生死板》、《宝莲灯》、《古城会》、《单刀会》、《状元谱》、《鸿门宴》、《走麦城》等。麒源艺术流传很广，弟子传人及私淑者颇多。早期有高百岁、陈峰鹤、李如春，在表演有一定的发展、创新。此外，尚有周少麟（其子）、沈金波、李师斌、孙鹏志、李桐森、赵麟童、明毓琨、孙鹏麟、李麟童、董春柏等。六七十年代以来，活跃舞台上的麒派老生有小麟童、萧润增、张学海、朱文虎、王全熹、陈少云等。有些演员，如李少春、李和曾等虽不属麒派，但也是周的弟子，受麒派影响颇大。另外裘盛戎、袁世海、高盛麟、王金璐、旦角名角关肃霜等均对麒派的表演技巧有所吸收。许多上海演员，如王正屏、赵晓岚、童祥苓等均受麒派艺术的熏陶。
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