现在戏曲存在两个极端。其一，恪守传统，抱残守缺，不思变革，“老戏老演，老演老戏”，追求所谓的原汁原味不走样，结果导致重复、模仿，造成一潭死水，没有创新，没有超越。其二：丢弃传统，不讲继承，结果成为无源之水。

    我们排《洛水伊人》既要尊重传统和规矩，做到“有谱”，又要不为传统和规矩所束缚。以此为原则，继承传统，变革传统，从而创作排演新剧目。现在我们继承流派就要不断学习，加深艺术修养，因为从艺术观念、创作思想，到艺术方法、艺术语言、艺术形式、艺术感觉、审美情趣、欣赏能力、艺术韵味都显示艺术家的艺术修养，艺术修养越丰厚，创作团队之间越能相互激发。

    对舞美的要求是空灵、透亮。现在设计中的前景、中景“留白”较大，给演员留出了表演空间。服装设计尊重汉代特点，同时要求适应水袖、髯口等京剧表演要求。道具同样贴近时代特色并切合戏曲舞台要求。《洛水伊人》由李海燕主演，是一出程派戏，经过万瑞兴老师的精心设计，不但具备很多精彩唱段，同时也有耳熟能详的唱腔。

    剧本提供了一个好基底，希望演员深入角色，挖掘内涵，“找到人物”，通过唱腔等手段强化人物内心，增强人物的感染力，让人物立体化，有血有肉，从而感染观众。在表演过程中，三个主演要有精心设计的、属于“这一个”的身段造型，典型动作表演，反复出现，如曹丕在不同场合出场的“笑”。

    剧组建立后，希望建立良好的相互激发的创作氛围，成就一台程派艺术的精品。